读《纳兰词》有感

当品味完一本著作后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，不能光会读哦，写一篇读后感吧。那么我们该怎么去写读后感呢？下面是小编精心整理的读《纳兰词》有感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

读《纳兰词》有感1

纳兰容若，诗般的名字。毛晓雯先生言：“纳兰容若，重21克。”因为21克是灵魂的重量，纵观纳兰的一生，高昂的开端，悲怆的过程，无奈的结局……那是纳兰身处尘世喧哗，却以他渐弱羸弱的肉身抵御灵魂的寂寞荒凉。如诗如画的人生篇章，我想不到，他的肉身中除却灵魂的重量，还剩下些什么？也许在他的词作中，我们能窥见他灵魂的一斑。

不是人间富贵花

初闻纳兰，是源于高中时无意寻得的那句：非关癖爱轻模样，冷处偏佳。别有根芽，不是人间富贵花。细品此句，只识得它底中的孤冷、执狂。仿似那孤傲男子背手挺立于眼前，人间富贵不落于心。

翻阅《纳兰词》，惊叹于纳兰的出生，震撼于纳兰的才华，成德一名，纠结于他的一生。纳兰成德，在我国的文人史上，又有几人能堪称“人间富贵花”？又有几人能拥有比他更优渥的出生？

《易经》言：“君子以成德为行，日可见之行也。”成德之名便来自于此。又，《仪礼》中却是“弃尔幼志，顺尔成德”，难道除却君子的言行能成就自己的德业外，还得抛却自己的童心？然，纳兰并未除却自己的童心，终其一生，他放弃自己的现实逻辑，听从心灵的指引，但却付出了太过沉重的代价。短短三十一年，他远离了唾手可得的高贵，远离了深厚积淀的血脉，执着地沿着脱线的轨道，似乎在越行越远。一个没有童年的权臣父亲，一个拥有显赫出生的乖戾母亲，纳兰的血脉中融合着当时最为高贵的两大姓氏——叶赫那拉和爱新觉罗。但是他似乎无意于自己的出生，一句“不是人间富贵花”，道尽了他在汉文化的洗礼下，自己的血脉中仅遗留了一处原始的痕迹，那就是单纯，亦或，我们称之为童心。

叹哉，纳兰；赞哉，纳兰。

如果，是你，你是否愿意付诸一切，去换取心中的安宁？你是否愿意摒弃一切，去保留心中的那最后一抹纯真？纳兰啊，纳兰！你心中的情思能与谁分享？

人生若只如初见

那时，高考的压力，我已无心亦无暇去品读他的诗，去品味他的人。囫囵吞枣，我直觉其诗幽怨中不乏干劲，但又为何，吾不懂，亦无知。时光荏苒，当我终于收拾行囊，迈入大学的门槛，我终可静心与之相会。彼时，翻阅《纳兰词》，落于心间的是那句“人生若只如初见”，是啊，人生若能后悔，若能回归，那能多好。带着希冀，我吟着全篇——

人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。

何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿！

看着这首《木兰花令》，我无法想象纳兰是在怎样的情景把这样的字词落于笔端。“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”低吟此句，将它当作爱情诗来读吧！几百年来，它拂过了多少痴男怨女的新湖，他们又用它来诉说过多少次自己心中的不为他知？请与谁共？纳兰的情又能与谁共享？是悲苦的初恋？是早亡的发妻？是离愁的红颜？还是他身侧的她们？

情与谁共？也许他的心中只有他的发妻卢氏吧！我读懂他诗中的典故，也许，我也读懂了他的爱情。班婕妤收扇入箱，是啊，再华美的团扇也敌不过秋风的来临。唐玄宗泪雨霖铃，是啊，再坚贞的盟誓亦抵不过现实的残酷。

情与谁共？毕业后参加工作的我，闲暇时，再次翻阅《纳兰词》，我想，大学时的我还读不懂他的爱情。我发现，纳兰在词牌下还有这样的一个词题——《拟古绝词柬友》。原来，是赠与友人？是以彼身的感慨劝解他人？还是想与他们缓化心中的凄苦？他是否后悔曾经的错过？

当时只道是寻常

纳兰啊，纳兰，我懂得了你笔下的爱情，却不懂了你的心。直到，我看到它——

谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。

被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。

“当时只道是寻常”，一个人千万不要体悟此中的真意。爱情的失意，让纳兰一头扎进书堆，以书中景回忆惋惜温馨，以书中情抚慰心中烦思。这其中以易学为最，纳兰深处其中，决然昏花，超脱现实。因为现实中只剩下了那正在嘶哑的寂寞。当时只道是寻常。当我们不禁低语这一句时，也许就是我们成长的代价。

情与谁共？我想在纳兰的肉身重量中，除却灵魂的重量，还有与灵魂共存的爱和童心。但，我呢？我的重量中，又是什么比例呢？常扪心自问，现在的我目标是什么？我是否读懂了自己的心？我是否知道要该做什么？站在教师的讲台上，我知道底下的孩子是我的责任；回到温暖的家庭，我知道我的家人是我的牵挂；来到……我知道……我知道……埋首于一句纳兰词，我读懂了词中告诉我的——不要给自己留下遗憾，不要如纳兰般泪眼相望，抱憾。纳兰病弱于床榻，在抱憾中离开了人世。是啊，是无奈，是抱憾，是愧疚……纳兰，在世匆匆三十一年，最终无法挽留自己心中所愿。朋友们，千万，别道——当时只道是寻常。

纳兰其词，细细品来，唇齿留香，悠思深远。情与谁共？手握一手，暂且远离人间富贵，仿似初见人生，不言当时只道是寻常。与书共享。

读《纳兰词》有感2

初识纳兰的词应该是那句：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”当时就觉得诗句好美。但，那时并不知诗句是纳兰先生所写。今天有幸读到纳兰先生的《纳兰词》，才发现透过他的文字，我似乎可以穿越时空去感受他心情的圆缺与他生活的喜忧。

纳兰性德在他短短的31年当中，尝尽了人生的各种酸甜苦辣，不论是丧妻之痛还是追爱之苦，相守之难他都有切身的感受，而他所有的感受都体现在他的诗词里，也就是所谓的“纳兰词”。他的词以“真”来感动世人，在清朝以至整个中国词坛都享有很高的荣誉。他出身于贵族家庭，常侍在君王左右。可是，他向往的却是平淡的生活，与自己所爱的女子一起终老。但，他的“早恋”终止于他的表妹入宫；他的爱恋结束于妻子卢氏难产而亡；他的“执子之手，与子偕老”断送在父亲阻挠、互相追寻的途中，让他遗憾辞世，他的一生注定是荣华富贵，繁华著锦，但纳兰性德却偏偏是“虽履盛处丰，抑然不自多。于世无所芬华，若戚戚于富贵而以贫贱为可安者身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思”。

“残雪凝辉冷画屏。落梅横笛已三更，更无人处月胧明。我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。断肠声里忆平生。”每每读到这首词我都会有些心酸，纳兰虽然有着令人羡慕的身份、地位、才华，但他却有很多别人不了解的哀伤。纳兰是一个富有深情的人，也正是因为这样，所以在他的妻子逝世以后他无法从过往的美好画面中走出来，因此郁郁寡欢，最后英年早逝。可是他留给我们的却是最美的诗篇!虽然有时我也会感慨为何纳兰他要活在从前的记忆里而无法自拔。但当我看到这首词“银床淅沥青梧老，屧粉秋蛩扫。采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。”时，我深深感慨，“十年踪迹十年心。”当我们再次去回首那些逝去的爱情时，已是物是人非，总有太多的感慨在心中，但却只能暗自轻叹。

看了这部诗集，纳兰的形象总是萦绕在我心中无法散去。世事，有时看起来残酷，翻转过来想，也是一种慈悲。在爱中，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。寻找和等待的一方都需要同样的耐心和默契，这坚定毕竟太难得，有谁会用十年的耐心去等待一个人，有谁在十年之后回头，还能看见等在身后的那个人?

我们最常看见的结果是：终于——明白要寻找的那个人是谁时，灯火阑珊处，已经空无一人。很多时候也是越熟悉就越让人伤悲，就像陆游与唐婉，他们再次在沈园相会时。那是何等的苦涩，纳兰也是如此。当他深爱的人离他而去时，当他再次站在那时他们曾有过很多回忆的地方时，他的心比谁都痛。但没有谁可以去解读他，纳兰变做了惆怅客。

那些赖以生存的温暖存在，曾经觉得是那么的无足轻重。可是当它改变了轨迹之后，就只能是一句“当时知道是寻常”，那是一句绝响的叹息。

从没有像现在一样，对悠闲恬静的田园生活有无尽的向往与渴望。步履蹒跚地蹀行在古道上，遥看日影衔山。落日也知道回家，那么人呢?也许作为凡人，我们总有太多的感伤，总是喜欢凡事都去探个究竟。

为什么总要等失落了，才拾起寻常的好?年轻人不出去经历一番，又怎么能甘心平淡终老?人心的贪婪，或者说追求，如同空阔的海，无法满足。当爱消逝如飞雪时，剩下的只是白茫茫一片大地。

有很多的事儿，我们无人可问，也无人可答。每个答案都不会完全一样。类似爱情这种千古的疑难，是上苍留给人最大的谜题。

有人说，纳兰之所以无法走出哀伤，是因为他不懂得倾诉，可是纳兰的倾诉又有谁能懂?或许只有文字才最懂得纳兰的心，只有文字才能给纳兰一种心灵上的慰藉。纵使时光荏苒，但纳兰的词却依然在亘古的时空闪耀着光环。那种境界我们无法超越，也就只能望着星空长叹!

纳兰的词是唯美的，纵使他的笔下总是夹杂几许伤感，但无可否认纳兰的才能。从纳兰的诗词里，我不仅感受到了他的情感，更多的是纳兰透过文字带给我们的思考，中国历代文人追求对物质理性的认识，把它与人生观、世界观等哲学概念联系起来，指导生活、事业、并把它艺术化。在哲学的理性与艺术热情的交汇点上有所升华。纳兰也不例外，他以诗词的形式，以杰出的艺术互为观照着他的哲学理念。

纳兰的一生是可悲可叹的。尽管短暂，却深沉地令人刻骨铭心。宛如其词作一般，想要步步靠近，却总是不忍伸手揭去面纱。以致顾梁汾悲悼：“吾哥所欲试之才，百不一展；所欲建之业，百不一副；所欲遂之愿，百不一酬；所欲言之情，百不一吐”，四个“百不一”写尽了纳兰一生的可悲可叹。然而纳兰最大的人格魅力也正在于此。没有刻意的雕琢，没有虚伪的掩饰，他身居贵胄却早已从心灵上脱去了那件厚重的黄金甲，世俗羁绊着他的肉体却永远侵蚀不了他的灵魂。它由心而发，化作纳兰手中的毛笔，化作毛笔上饱蘸的浓墨，于纸笺上一触倾泻。

他可悲但他完美。他不但是清朝第一个大词人，而且是御前一品带刀侍卫；他出身贵族，父亲权倾朝野，家中宾客如云；他气质高贵，清俊不凡，才思独特誉满京华；他年少得志，身得皇恩，众星捧月如日中天；他高朋满座，以诗会友，肝胆相照危难相扶；他得娶娇妻，琴瑟合欢，人生得意闺阁缱绻。然而他的妻子命祚不长，如花年月猝然而逝，他也于三十岁而终。试问，在我们现实生活中，有几个人能真正做得到像他这样呢？在社会这个大染缸里，很多人都是由最开始的诚实、正直、清廉变成了后来的虚伪、堕落、贪婪、没有原则性了。很多时候我在想，我们真应该像这些古人们学习、学习了，学习他们的精神、学习他们身上的正能量。

纳兰还有很多很美的诗篇，只是这几首最让我难忘。有的人把心情挂在嘴上，纳兰的心情在笔下。我始终相信，文字有着无穷的魅力。纳兰，你将永远闪耀在空中，虽然回忆会变得暗淡，但经典却将永恒。这便是纳兰容若，永远经典的纳兰词!

读《纳兰词》有感3

喜获文友水之湄《倾我一生一世念》出版发行消息，便急不可耐地盼望快递送书的电话。

认识水之湄是在江山文学，她在江山注册名拉萨的天空，那时我在江山墨香社团担任副总编兼散文主编，有幸编辑她的'佳作《赏析纳兰词?人生若只如初见》，从此认识了这位才女并为她深厚的古文功底和博学所折服。当即写下编者按语：“初见是人生最美好的回忆，也是最痛苦的回忆。《人生若只如初见》，纳兰这首著名的词流传了三百多年。感动着无数失恋的男女，各种解读版本我就读过十几篇，然而，拉萨这篇解析文章却另辟蹊径，用独到的视觉，详实的史料，扎实的古文功底，为读者奉献出一篇富有哲理的赏析文章。作者以纳兰和表妹的恋情为引线，逐句分析纳兰创作时的心情，合情合理，解析透彻。文中插入晏几道《临江仙》、席慕容《初相遇》、白居易《长恨歌》唐明皇《雨霖铃》和刘若英《后来》，这些脍炙人口的名篇衬托纳兰这首词，帮助读者理解这首词，可谓独具匠心。文章的另一看点是富含哲理，一扫怨妇的哀叹。初见的回忆只有爱，只有心底的痛。没有怨，更没有恨。作者用积极向上的心态，引导读者理解这首词，建立正确的爱情观，人生观，这乃是本文的精髓所在。”并郑重的敲上责任编辑 大风歌几个字。今天收到水之湄寄来的书，果然此篇收录其中。三读之后仍余音绕梁，拍案叫绝。

为弥补编按之不足，忍不住提笔再写些感想，虽不是锦上添花，但愿不是画蛇添足。

作者在前言中如是说：一直想寻一剪闲暇时光和纳兰深情对坐，尽管我们之间隔着三百年的光阴，他在时光的那头，我在时光的这头，但他的每一阙词都在我的内心掀起了波澜。也许，纳兰欲向我倾诉什么。是的，它有太多太多的心语要表达，他需要知音来解读，因此，我不能错过纳兰，不能辜负纳兰，因为荼蘼花开转身就会谢尽。

作者理解纳兰，爱纳兰。时空虽然过去三百年，三百年的光阴没能隔断心灵的相通。且看开篇寥寥几句：一句“人生若只如初见”让多少人为之感慨万千。短短七个字，饱含了多少初见的美好回忆，又饱含了多少人世的沧桑辛酸？这七个字虽平淡如常，却是情感最浓厚所在。一个人，只要一份情感在心中足够重，无论今后遭遇多么复杂的境遇，总是忘不了初见的情景，尤其是初相遇时刹那间的惊鸿一瞥，刻骨难忘。写得多么深刻，一下就抓住了读者。爱情题材是古今佳作的宠儿。饮食男女，都免不了受此围城之困。寻寻觅觅，恨锁重楼，那所有的情局是解不完的，而忧伤愁绪也就无计可消除了。当然纳兰也在其中，作者也在其中。只因情太稠，稠成了丁香结的模样。

初见是美好的，因为美好所以难忘，纳兰没有描绘初见的细节，也无后人深究纳兰恋人的模样，然而，水之湄寻寻觅觅上下千年，从晏几道《临江仙》“记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。”到席慕容《初相遇》“只因你就在我眼前，对我微笑。”一位微笑多情的少女形象便展现给读者。身穿两重心字罗衣，素手轻拨琵琶，一脸娇羞，一脸微笑，一位亭亭玉立的少女站到我们面前，这是纳兰的恋人，也是水之湄的恋人。作者不动声色一下就巧妙地把我们带进一幅仕女画中，带进中华诗词的长河里。

水之湄说：“走近纳兰才知道，这位千古伤心词人是用他泣血的心作词，我的解读并不能及他深情的万分之一。”在时间的广宇之中，没有什么是永恒的，只有爱情的颂歌。只有诗歌的传承和千年中华文化的延续。这是人类的另一种崇高的存在方式。爱之深，怨亦深。纳兰“等闲变却故人心，却道故人心易变。”这是纳兰的怨声或是恋人的怨声。紫禁城的森严壁垒，隔断了纳兰和表妹，但彼此之间的深厚情感，就算生死也难以割断。纵然他们之间隔着森严的皇权，但他们之间的情，生死不渝。纳兰有怨声，水之湄没有怨声。初见的回忆只有爱，只有心底的痛。没有怨，更没有恨。羽化成蝶，合奏神曲。世事莫若浮萍，爱情本是一见喜的冲动，相爱容易牵手难，执手白头更是古难全。月有阴晴之缺，人有离散之恨。日复一日，朝暮相守，未必相濡以沫。作者用积极向上的心态，引导读者理解这首词，建立正确的爱情观，人生观，这乃是文章的精髓所在。

“或许，因为我于纳兰性情相近，所以我以为，只有真切的走近纳兰，爱纳兰一回，人生才没有遗憾。”这是水之湄的心声。所以文章直陈心境，没有矫情的掩藏，如穿石一般送达读者心肺。让我们看到了作者文笔高雅，引经据典，赏析严谨，遣词造句精炼旷达，构思巧妙如移山平湖。精致而具有厚度，体现了一种思考后的崇高理念。

水之湄是纳兰的知音。她为纳兰爱过、哭过、怜惜过、伤痛过，但她并不后悔，因为她在纳兰清澈的小令长调里蓄着最纯真的情。在执着的创作之中，她以仰望、崇敬的心态走在纳兰的诗词中，将生命定位在古诗词的最高点，让我们嗅到古诗词的芳香，看到五千年文明的另一种绽放。她满怀期待，希望将这份情感能传达给读者。

整篇作品可贵之处是水之湄解析纳兰爱情悲剧的同时，将人生信念放在具有脉动的历史长河之中，体现出它阔大的思想价值和艺术价值。从而谱写了一曲无怨无悔的爱情颂歌和暂新的爱情观念。赏析纳兰爱情悲剧终结的同时，却又能审视自我，观照内心的意识，无疑是对纳兰的最高敬意和对中华古诗词的最高敬意。爱是人间永恒的话题，也是人间最美丽的相逢。真正的爱情常驻在真正懂得爱情的人心里，无论他们是否白头到老，也无论他们是晏几道、唐明皇、纳兰、还是席慕容。

更值一提的是散文结尾处妙笔生花，空灵急转，使文章回味悠长，有了更深的意境。“也许，许多年后，我们每当有感叹，就会想起当年的星光。就像三百多年前纳兰容若一样，在月下吟哦——人生若只如初见！”犹如一声长叹，又是一声长啸，把三百年后的感叹之声放入浩渺的星空游荡回响。

水之湄是很勤奋达观的人，是文字一直照耀着她前行。工作之余，不断耕耘，已出版散文集《风吹不散眉弯》，“走进古诗词”系列《宋词里的悲欢离合》、《秦时明月到明清风雨》、《诗经里的那些故事》和这本《倾我一生一世念?纳兰容若的情与词》。水之湄，你没有辜负纳兰，没有辜负那些鼓励你期待你的人。每个人都会渐渐老去，只有文字长存。愿水之湄在古诗词长河里走的更远，创作出更多更好的古诗词赏析作品，在传承中华文明的长河边点燃一座灯塔，指引着热爱古诗词的后来人前行。