《月亮与六便士》读后感15篇

《月亮与六便士》读后感15篇

当认真看完一本名著后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。为了让您不再为写读后感头疼，下面是小编精心整理的《月亮与六便士》读后感，希望能够帮助到大家。

《月亮与六便士》——听起来是个很诗意的名字，但里面的内容琐碎多于诗意，斯朱兰的一生也不是诗意的一生。

首先是“我”这个人物，有点啰嗦，叨叨了很多无关的事，硬着头皮看完漫长的铺垫。后面“我”对一些人的描写也过于拖沓。阅读起来不大痛快。

其次是画家，在别人眼里或许是个疯子，而不是天才。放弃了自己原来的工作，一心想要追求“月亮”。作者通过“我”将斯朱兰各种事迹串起来，初看实在觉得画家是个自私的人（作为一个俗人的眼光），如果是因为追求理想，对所有事都无所谓，不受欲望的支配，大概人设会更接近我们对“好人”的认知。但是偏偏是个高傲的人，夺别人妻与屋的行为实在无力接受。看到别人说的一句，“渣男就是渣男，不因为他最后成功了，就洗白”，蛮认同的。这样子的想法，直到他和最后一个妻子，生活在岛上，才感受到斯朱兰的追求。对他的反感才有所减轻。（那部分需要细细体会啊。）

最后是对书中斯朱兰的三个女人的描写印象深刻，一是第一个妻子宁愿他有外遇也不愿接受他为了画画而丢下家庭。第二个女人因斯朱兰对她有吸引力而产生恐惧，最后又飞蛾扑火般的走向自杀的道路。第三个女人是做到不打扰他，但在他病的时候那种“他是我男人，我是他女人”的决心蛮令人心动的。

内容跟朋友所说的差不多，但是由“我”说出来蛮意外的。

看完莫名的震撼。原本有着美满家庭和幸福生活的斯朱兰，年近不惑之时选择抛弃一切去追求自己画画的梦想，自私又纯粹，可憎又可敬，如此决绝义无反顾。他血液里强烈地渴望一种放荡不羁的旅途，变迁和无法预见的刺激，使他选择一种更惊险的未知生活。

让斯朱兰着魔的是一种热切的创作欲，叫他不得安宁，逼他为了创造美东奔西走。他是终生跋涉的朝圣者，永远思慕着圣地，那心魔对他毫不留情。有些人渴望真理，为追求真理，他们宁愿粉碎自己人生的基石。斯朱兰就是这种人，只不过他追求的是美而不是真理。

一开始，我发问自己他是天才吗，可大部分天才命运的最终都不好。我用自己狭隘的世俗观念去理解了六便士，猜想了一个看到月亮的天才的结局。他让我想起功成名就特立独行的偏执狂乔布斯和埃隆马斯克。而读到结尾，斯朱兰在病痛挣扎中完成了自己最杰出的画作，他痛苦的一生都是在为这幅画做准备，随着作品的完成，那饱受折磨的孤僻灵魂终于安歇。他愿意死，因为自己的使命已经完成。我突然想，梵高为什么要割耳朵，海明威为什么会自杀，尼采为什么疯了？

人生来孤独。现实的生活里，是否我们自己也有过那样的时刻，被魔鬼抓住了灵魂，愿意带着那份可贵的狂热尝试去追逐内心向往的光明？可惜，我们还是被六便士所困，抬头看见月光，低头捡起了六便士。似乎，这也没什么不好。理想与现实之间总是隔着一把梯子，也需要几把刷子。艺术即生活，生活本艺术。

知道毛姆以及他所著的这本书，还是好多年前的事。那时候年轻，工作没压力，有点闲钱，有大把的时间，却荒废在了人人网的页面小游戏上。跟网友边玩游戏边聊天，听他说到了毛姆是他最喜欢的作家。当时还顺手百度了一下，呵呵，惭愧啊。

说实话刚开始看这本书的时候，感觉很多情景，思维是我理解不了的。我一点也不明白，因为按照中国人的逻辑思维和情感道德很多事难以接受。

然而书中对人性的刻画，对自由的向往，对遵从内心的渴望，却真想让人抛却眼前的束缚，去到那个海天一色，充斥着椰子树，大海，简陋的小木屋，只有海滩上四处游走的面包蟹和充满奇异色彩的画布中去。

这才逐渐认识到，前篇在英国法国发生的一切，不过都是对现实的批判，对人性的复杂描述的越深刻，越能体现出后面对自由的向往。

生活在北方城市里的我，从小习惯了按部就班，朝九晚五。偶尔的旅游路线，就更倾向于那种海边慢生活的城市。旅游结束，一切回归，开启又一轮的加班，客户，完成KPI。谁又能真正抛开一切，到陌生的城市，不在意住什么地方，吃什么东西，只为心中的理想而活？那种纯净的精神世界，在现在这个社会，已经太过难寻了。

只愿我们都能有更多的空间，有自己的精神追求，不在意他人的看法，能活的再快乐一些，潇洒一些，自由一些吧！

一颗追梦的赤子之心谁也阻挡不了，一颗守护梦想的坚决之力谁也摧毁不了，而这就是梦想的力量，它可以让人变得疯狂、变得坚强、变得勇敢、也变得坚韧，而有时候为了心中的向往，就算是放弃一切荣誉、信仰、财富和名利也在所不惜。而《月亮与六便士》当中的主人公就是这样一个果决、热血和狂热的人，为了自己心爱的绘画事业，他不仅狠心的放弃了证券公司稳定、高新、安全、舒适的工作，而且狠决地抛弃了自己温馨、幸福、健康的家庭，然后孤身一人去到了绘画事业蓬勃发展的巴黎，过着贫穷、饥饿、煎熬、凄苦、飘零的生活。可即便是这样身心饱受折磨，他也依旧没有想过要放弃，更没有滋生过后悔的念头，他这样像被魔鬼般附体的行径着实让人很难理解。

可是梦想的力量就是这样迷幻，尽管满大街都是六便士的踪迹，可是毛姆就偏偏只看到了清冷、孤独、纯洁、梦幻的月亮，所以即便是要经受世人的质疑、嘲讽、抨击和排挤，他也无所畏惧、毫不退缩，他这倔强、坚持、努力和执拗的精神也不得不叫人感到震惊和羡慕。是啊，追逐梦想的道路上总是充满牛鬼蛇神的，所以一切的风雨、磨难、挫折和打击都是逃不掉、避不过的，追梦者唯一能做的就是永不言弃、永不放弃、永不妥协和永不屈服，唯有这样才能看到黎明的曙光。而换句话说，就算结局再差、再狼狈，可只要心灵上和精神上满足了，那么人的灵魂也就知足了，也就不会在遗憾、不甘、不服的无间地狱里饱受煎熬了。

不过世人的顾虑也是情有可原的，因为鱼与熊掌是不可能兼得的，当你选择了一样东西的时候就得适当放弃另一样东西，这就是生存的法则和规律，由不得你任意妄为。这个世界上的所有东西都是相对的，毛姆为了梦想放弃了工作和家庭，所以他在异乡遭受摧残、打击、考验都是理所应当的惩罚，毕竟在这条漫长、曲折的追梦路上他亏欠了太多人。而这个故事由此也告诫我们，做人应该脚踏实地、切实务实一点，切不可好高骛远、冲动行事，不然代价和后果是一般人无法承受的。

追梦是值得鼓励的，但是盲目、自私的造梦者是会被世人唾弃的，我希望我们都可以在现实、实际的基础上去打造自己的梦想，而不是在伤害别人、辜负别人的基础上圆自己的梦想。

最近我看了一本书，名叫《月亮与六便士》。这本书是20世纪著名作家毛姆最著名的作品，畅销了一个世纪。

当我看到书封面上的一行字时，我立刻被吸引住了：满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。但在阅读的过程中，并没有提到月亮与六便士，而讲的是：“我”是一名年轻的作家，在一个意外的机会遇见了银行家查尔斯·斯特里克兰。谁知斯特里克兰为了心中隐秘的绘画梦想，弃家出走到巴黎。他对世俗的一切都冷酷无情，不屑一顾，他曾迫使爱他而抛弃丈夫的布兰奇自杀。但他对艺术有着一种非同寻常，无法抗拒的热情。最终他来到与世隔绝的塔希提岛，娶妻生子，最终双目失明，疾病缠身。但他完成了一幅最为伟大的作品，但在临死前，他委托自己的土著妻子一把火烧了一切......我这才知道，月亮指高高在上的理想，而六便士指的是俗世与金钱。

毛姆把众多的写作手法运用的炉火纯青，就像他自己讲故事似的，一切似乎都那么真实与生动。我看完后，差点以为这一切都是真的，真有斯特里克兰这个人。我仿佛不在看书，而在坐在火炉边听毛姆讲故事，不禁沉浸在其中。

再看看这本书的主角，不屈不挠的斯特里克兰。他只为自己的画画理想，放弃了家庭，放弃了名誉。贫穷潦倒，疾病缠身，可从未放弃自己的理想，这就是信念，这就是真正的持之以恒！但他却没看到自己的成功。一个人有了自己的理想和目标，持之以恒，不忘初心，才能达成自己的目标，才能获得成功！斯特里克兰的品质值得我们学习！

《月亮与六便士》是一本好书，我希望大家有空看看，一定能获得心灵上的收获。

合上扉页，我脑海里，都是他最后坐在屋子里以失明之目观自己终结之作的画面。

他，不再需要表达，甚至要求土著妻子一把火烧掉，因为他根本不需要被认可、被理解。

其实我不满意这个失明的设置。我希望他真的已经全部都画完了，脱离苦海了。可惜，原著没有交待，到底是画完了，还是画不了了。

《月亮与六便士》一书中，其实借画家为引线写了很多人的故事。有详有略，有的有结局有的没结局。套用佛教用语：众生皆苦。

画家伦敦的妻子，到最后也还是原来的腔调。作者为什么要这么设置？他为了嘲讽她吗？我想不是的，作者其实极其悲悯，众生皆苦，大家各自挣扎，各自纠缠。

画家以自毁式的方式，体验了实打实的身体的'物质的物理性的苦楚。但画家不在乎！为什么？因为在画家看来，精神的苦楚才是苦楚。伦敦妻子、情妇、画家朋友对生活的舒适性都自己的要求，他们或多或少的被物理性物质性的苦所困扰，感情的困扰在这里归为物理性困扰。无论是物理性的还是精神性的，苦楚就是苦楚，所以众生皆苦。

《月亮与六便士》是我喜欢的作品，作者只阐述，不评论。因为很多时候，如果自说自评，那么作品会没有生命。只说不评，作品才会活过来。活的作品，才可以千人千面，产生众多的精神火花。

作者以画家的孩子做模糊处理进行结尾。我想，这是作者对于命运、人性、世事做的谦卑姿态——苦海无涯。

无论是精神之苦还是物理之苦，脱离苦海是极难的。

我们理解了苦，便可以更慈悲。我们便可以不评断、不攻击、不贪婪、不轻蔑、不索取……

《月亮与六便士》中“月亮”指的是诗和远方的田野，是理想；而“六便士”指的是眼前的苟且，是现实。而当你面对这一选择，你会如何抉择呢？书中的主人公斯特里克兰德，他又是如何选择的呢？

斯特里克兰德原本有一个平凡的生活，有妻子，有自己的孩子，可他觉得前半生度的如此空虚，他决定抛弃自己的妻儿，放弃荣华富贵，放弃物质享受去追求艺术穷困潦倒，书中说他“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”

毛姆是这本书的作者，他用现实中的保罗？高更的形象去塑造斯特里克兰德，塑造了一个生前被世人唾弃，但死后却被受推崇的画家形象。

斯特里克兰德抛弃现实而勇赴理想，像主人公那样的人也有许多，如贝多芬，为了理想到最后听力渐渐无法忍受；还有梵高，最后穷得一文钱都没有，自杀了。

也许你会羡慕斯特里克兰德那样，如脱缰了的野马那样奔放洒脱，可谁又能够得到真正的自由呢？亲情和友情难道就可以抛弃吗？规则和秩序难道可以无视吗？只有约束下的自由，才是真正的自由。

斯特里克兰德确实是才华横溢，但他也有冷酷无情的一面。在妻儿方面上不闻不问，为了追求艺术，而没有与妻子联系，一幅无所谓的样子，真令人作呕。

斯特里克兰德也是许多艺术家的典范，为了艺术而且沉浸在自己的世界里。书中也有一个正好与之相反的人，他选择了六便士，选择了现实，他就是斯特略夫。

他有极高的道德情操，先后救出了自己的妻子和斯特里克兰德，可斯特里克兰德却恩将仇报，夺走他亲爱的妻子，所以他选择了委曲求全，我想你们应该会觉得他很蠢吧！但他却无条件支持了艺术，是斯特里克兰德的反面，他虽然选择了六便士，但却散发着人性的光辉。

不管他们怎么选择？作者毛姆都是最清楚的，无论是理想还是现实，都会是伴随着美好与伤害。正如书中所说“我想这取决于你如何看待生活的意义，取决你认为应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么样的要求？”我觉得不管是哪种选择，重要的是找到自己的价值。

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”，因为这句评价，我读了这本书。

小说的主人公斯特里克兰德，是一个英国证券交易所的经纪人，本已有稳定的职业和地位、美满的家庭，像被“魔鬼附体”一样，突然放弃了自己的生活，“我”从他妻子那里得知他跟着一个女人逃到了巴黎，那时“我”对斯特里克兰德是一种近于厌恶的感觉，之后他对真诚善良的斯特罗伊夫的伤害，“我”对斯特里克兰德不遗余力的鄙视和痛恨。

但到了后来，“我”在从间接的过程中，了解到了他的超人之处，艺术的成就也令“我”佩服，甚至感到震撼。

这个人可以说是一个疯子，他抛妻弃子，伤害了一直帮助自己的朋友，他对最恶毒的评价丝毫不在乎，他也确实该骂。

但从另一个方面来看，他又是一个天才，40岁才开始画画，没有任何基础，也没有人去教他，他也并不打算去跟任何人去学习。在巴黎生活窘迫到快要死去，他还是在追求他心中的“艺术之美”，后来他的画作也证明了，他是一位足以载入史册的艺术家。

天才异于常人，他们过着疯狂的日子，创作出疯狂的作品。在斯特里克兰德心里，艺术之美高于一切，在追逐美的路上，他自己就是神。

读了这本书，人们才突然发现，潦倒与伟大、卑微与善良、仇恨与热爱原来可以这样毫不排斥地共存于一颗心中。

刚看这本书的时候是被这句话所打动——满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。读完全是却没有这句话，后来才知道这是一位评论家对毛姆的《人性的枷锁》的评论，毛姆很喜欢这个说法便作为下一本的书名，而我则是因为这句话认识了斯朱兰。

斯朱兰，引用书中的一句话就是“斯朱兰非常憎，但我们仍觉得他很伟大。”因为热爱，因为着魔，因为本能，他抛弃了一切，急速脱离原本幸福平稳的常人生活轨迹，猛烈地冲撞向未知的艺术领域。他风餐露宿，衣衫褴褛，恶疾缠身，在艺术的殿堂门口撞得鲜血淋漓，血肉模糊。你以为他很可怜？想要为他投之以同情？可是他又是不屑一切，冷血而无情麻木地对待周遭的环境。大概，他的感情全都燃烧在了那挥动的画笔下五彩的颜料里吧，他就像活在梦里，现实于他无足轻重。

因此，作为一个庸俗的时刻被“良心”监督的社会分子，我即鄙视斯朱兰的荒诞行径，冷血无情，却又不得不佩服他勇于追求那遥不可及的月亮，不顾一切的果断与坚决。如果说，艺术的最大妙趣在于艺术家的个性与生活，事实也大多如此，要成为一个伟大的艺术家，往往是性怪诞孤僻，经历种种痛苦与不幸，幸福与快乐永远与他们无关，他们是异类，是孤独者，是凭借着本能去倾注所有的热情疯狂痴迷着艺术。

月亮很美，孤傲而冷清地挂在高空，可惜我要俯身去捡那六便士了。

《月亮与六便士》由被誉为“全世界最会讲故事的人”——威廉·萨默塞特·毛姆所作。读了这本书，我被故事的主人公：查尔斯所感动。

银行家查尔斯，人到中年，事业有成，为了追求内心隐秘的绘画梦想，突然抛妻别子，弃家出走。在异国他乡，他贫病交加，对梦想却愈发坚定执着，最后创作出了现代艺术史的不朽之作。

我们知道，查尔斯生活十分富足，可他为了梦想，丢下了这一切。在艰难困苦的生活中，不断地努力。从一个很一般的画画爱好者进入画室创作，最后成为一个伟大的画家走出这个画室。他身上这种永不放弃的高尚品格值得我佩服。

看到他的故事，我觉得以前的我真是太不懂事了。记得小时候，我学习钢琴，我喜欢钢琴的声音，可我却不能吃苦，放弃了我的爱好。而现在，每当我听到别人用钢琴弹奏出动听的音乐时，我在陶醉中开始后悔。

本来我还可以继续学下去的，可不行了，我不爱护眼睛，现在眼睛近视了，医生说不能看五线谱，不然近视会越来越严重。比起来，身体更重要，因此我就再也没有学钢琴的机会了。

每当别人在弹奏动人的音乐时，我也就只能在一旁倾听了。现在想想，真是后悔莫及，坚持是多么重要的一种品格啊!在坚持的过程中，虽然不是一帆风顺的，但是不经历风雨怎能见彩虹呢?每一个成功的背后，都付出了无数的时间、精力和汗水。如果避开了所有的考验，一个人就是一个无能的人。既然活在这个世界上，那为什么要浪费生命做一个碌碌无为的人混一辈子?因为这个缘故，加上主人公查尔斯的故事给我的激励，我以后再也没有中途放弃过自己的爱好。每次妈妈给我报兴趣班，我都一直坚持学习，从不放弃。

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”。正是这种不放弃的精神感染着我一路前行。

读完《月亮与六便士》，其实我没有特别大的感想，顶多只体会到理想与现实，还有斯特里克兰的无情。是的，无情，我想，世上怎么可能存在这样一个无情的人呢？他不在乎妻子，不在乎孩子，不在乎别人的看法，不在乎自己是否过得舒适（甚至在沙发和木凳之间他会下意识地去选择木凳），他甚至都不在乎自己的画儿。对于一个社会人，追求舒适，追求他人的认可，追求金钱，几乎是所有人的共同特点。但是斯特里克兰却好像不属于这个世界，他是一个天生的隐士，前期，他屈从生活，为金钱劳累奔波。后来他抛下所有，这其中，包括家人，包括金钱，包括物质，甚至还包括以前的自己。他变得随心所欲，暴躁无偿，毫无道德和廉耻可言。

最后，他从巴黎一路辗转来到了大溪地岛，他和岛上的一个姑娘结了婚，生了孩子，那个姑娘很尊敬他，给了他所有能给的东西，最重要的，也是区别于正常社会中的妻子的，她不打扰他，她不要求比陪伴更多的感情。他找到了自己归宿，在这样一个世外桃源，在这样一个别人不会认为他奇怪的地方。那他也许最开始不应该去巴黎。

这个世界上不存在斯特里克兰这样的月亮，遍地都是六便士。月亮是与世隔绝的，好像在嘲笑可怜的六便士。我们被许许多多的感情和道德束缚着，所以只能在地上爬行。斯特里克兰抛弃所有，包括他认为那些无用的情感和道德，那么他在寻找什么呢？是一片原始森林。

人生百态。

整本书围绕 斯朱兰 有四个大场景的切换：伦敦->巴黎->大溪地->帕提夫。

而围绕着他的主要人物，也就那么几个：斯朱兰太太及其姐姐姐夫、德克及其夫人（布蓝琪）、到大溪地之前和他一起生活的船长（忘了名字了，是杰克船长吗？哈哈）、刚到大溪地时请他当监工的种植园老板、餐馆老板娘提娅哈、斯朱兰在大溪地的妻子爱塔、另一位和他的妻子在大溪地为生活而拼搏并甘之如饴的船长（是叫辉啥来着）、见证他死亡的医生，再加上以第一人称自述的作者。这数下来，才 11 个人啊。每一个人的个性都在作者细腻的笔触下活灵活现的展现在我们的眼前（作者描述斯朱兰画作的语言也写的相当精妙，但是我这脑壳真是想象不出来那神秘诡谲的美景）。看着他们在各自人生戏台上卖力的演绎着自己的人生，反而多了一份平静。这些人，哪个不是我们周遭遇到的一个或多个人性格的缩影呐。不管我们喜欢还是不喜欢，这就是自然的常态，而且会一直延续下去。

而关键问题是，我们有没有斯朱兰 的勇气与执着，去做自己（及自己想做的事）。这厮说人生苦短，艺术与爱情不可兼得，拥有非凡天赋的他选择了艺术，还真为艺术奉献了自己的生命。芸芸凡人中的我，没有要追求的月亮，那“六便士”，更是人生前行途中不可或缺的盾牌。我不羡慕斯朱兰的人生，也不觉得他的人生有什么好让人称颂的地方。他的故事，触动我的，是那份清高。

写不下去了。哈哈

月亮是理想，六便士是物质生活，二者可共语，也可分开而论。但我确实没有想到斯朱兰竟可以把它们分得如此之开，以致于我对他充满了愤怒、厌恶与不解，只是最终是不可名状的敬佩。

美，给漫不经心的人顺手拾捡，失去了尊严；美，字用得太滥跟千万个不值一提的俗物共用一名，也丧失了尊严。可能“美”得划分个等级，像这样按笔画“一笔，两笔……九笔‘美’”，而这个等级，在每个人自己心里。斯朱兰所追求的美可能真美，但我无法理解更做不到。他对任何都不屑一顾的样子，真的好讨打。而他对病魔的不屑以至最后不屑一顾一把火烧掉他的一切，先是震惊，再是敬佩。

我可能抓住了中心思想，但我还想说说我喜欢的细节。

“爱情中的傲气只是因为你其实更爱自己。”暂不论德克对妻子对自己的背叛所作的反应到底是因为爱还是因为自卑，或是二者共驱，他已然没有了傲气。爱情当中互相有爱（划重点）的两个人总有一个更爱对方，而另一个其实是更爱自己的，或许这样的爱情才走得更远。（德克对妻子的爱只是一厢情愿罢了）

“自己用情既深，对方不能不报以深情。”愚蠢至极的幼稚观点。倘若对方毫无同情之心，感恩之心，何来深情？就算有，又何以见得深情即爱情？

“生活保障的满足，家财在手的骄傲，受人宠爱的快乐，有家可归的欣慰”确是舒适安逸，我可能有点自私，但好像缺了什么，我大概真的有爱吧！（算不上无私，怎么说也是隐藏得很好的自私：柔弱感、保护欲、善待和取悦对方的冲动）

说这些，都源于，我是一个俗人。

有些作家是不食人间烟火的，比如英国的毛姆。

在遍地六便士的世界里，抬头看见月亮。

《月亮与六便士》这本书实在是名气太大了，已经到了如果不读都不好意思说自己读过书。

第一次正式推荐这本书的是李东昆老师，那回在外国语小学举办的《人生最美读书时》活动中，东昆老师讲这本书对他影响很大，于是便记在心上。

接下来那一年底，新乡撒哈拉书店开业，仿佛走到哪里都摆的《月亮与六便士》，于是便买了一本。

书中讲述了一位英国经纪人，思特里。克兰德放弃了安稳的生活，抛下工作，以及家庭，只身来到巴黎追求梦想，学习绘画的故事，最好来到塔希提岛，并与当地女子结婚，病逝他乡的故事。

故事本身并不复杂，但其中蕴藏着人性的探讨却极为深刻。在世俗的眼里思特里。克兰德简直渣到了极点，但从艺术的角度，他又是如此的勇敢。

东昆老师曾经讲过语言的尽头是“艺术”，那么我想，真正的艺术家也不是用语言可以描述的吧。

离开了伦敦来到巴黎，离开了巴黎又来到了塔希提，在这座被称为离天堂最近的南太平洋的小岛上，思特里。克兰德终于找到了自己心灵的家，于是他拿起画笔，描绘出它的样子，世人无论当成杰作还是垃圾，应该与他都无关了。他只是画出眼睛看到的东西，划出了他的梦，于是他的心从此不用再流浪了。

认为“金钱罪恶”的人是极端的，认为“梦想即一切”的人也是不成熟的。作为一个社会人，如何在月亮与六便士之间平衡是一个难题，这恐怕也是本书大获成功的原因吧。

推荐这本书的李东昆老师终于辞去了高校教师的职位，跑去北京读博士了，很多人感到诧异，我却一点也不奇怪。

而我还整天在六便士中讨生活，有时趁着夜晚散步时，偶尔也抬头看看月亮。

满地都是便士他却只看到月亮。

如果有哪位作家，读他的书便仿佛真切地与他对话，那么这个人一定是毛姆。每每读他的书，都像有人拿一把大铁锤敲击我的灵魂直到它脱离我身体的桎梏站在离我不远的地方审视我窥探我拷问我。这种灵魂震动的感觉让我清醒让我震惊让我窃喜也让我迫不及待想要读完一本书。

1、命运是多么神奇的东西，当你或者体面的生活儿女双全家庭美满畅享未来宁静安详的岁月时，你神奇般地被命运击中，从此开始了抛弃过去没有历史的“朝拜之路”。

思特里克兰德在他生命的前四十年就过着这样世人眼中的舒坦生活直到他水溺在艺术这片池塘里。仿佛一切突如其来……

2、故乡，从不是你出生的那个地方。有些人被随意丢在一个什么地方出生成长，从孩提时代就已经非常熟悉的一条条蜿蜒的小路，一排排整齐的房屋，对他们来说不过是旅途当中的一个客栈。他们，一直在思念且寻找一处自己也不知道在哪里的家乡。如若找到与他们而言便是得天独厚。

3、大多数人是被枷锁束缚住的，功名利禄就是隐形的最有力的锁链。过着自己喜欢的生活，放弃名利，远离世俗，与世无争，难道就是没有追求？相反，做一份体面的工作，年入百万，娶一个漂亮老婆就是生命的全部意义了吗？我从来不相信路，我只相信我自己的心。